CINE DE PAPEL

La vicenda della grafica cubana, nota anche come cartel cubano, si avvia negli anni ’60 con la costituzione dell’Istituto Cubano dell’Arte e dell’Industria Cinematografica (ICAIC). Qui, artisti e designer iniziano a creare poster per promuovere i film cubani e stranieri, ma anche per diffondere messaggi politici e sociali.

A Cuba non sono esportate le locandine dei film stranieri durante il periodo della guerra fredda e dell’embargo americano. I grafici cubani si vedono pertanto costretti a impostare le versioni nuove dei poster per lanciare questi film. Questo porta allo sviluppo di uno stile unico di grafica, tesa a tradurre l’essenza del film in forme e con tecniche originali. Cine de papel diventa sinonimo di creatività e abilità, e los carteles de cine, ovvero i poster cinematografici, ne costituiscono la testimonianza più valida ed efficace. Il museo di Roma in Trastevere ospita, dal 29 ottobre al 22 febbraio, 96 esempi di questi poster creativi – oltre a layout, bozzetti e locandine italiane, per un totale di circa 140 opere – che reinterpretano con originalità e ingegno i film in programmazione senza mai usare le immagini degli attori protagonisti della pellicola.

La mostra CINE DE PAPEL Poster cubani di cinema italiano dalla collezione Bardellotto, promossa dall’Assessorato alla Cultura di Roma Capitale – Sovrintendenza Capitolina, è organizzata dal Centro Studi Cartel Cubano e curata da Luigino Bardellotto e Patrizio De Mattio.  Servizi museali di Zètema Progetto Cultura.

Migliaia di poster dal secolo scorso vengono ininterrottamente creati nei Talleres de Serigrafia (laboratori di serigrafia) per accompagnare l’uscita di una nuova pellicola. Dall’inizio degli anni Quaranta si inaugurano a Cuba oltre quattrocento cinematografi (di cui un quarto all’Avana): i primi titoli a essere proposti, di origine europea, messicana e argentina, sono pubblicizzati con uno stile di evidente derivazione occidentale, frutto dell’influenza dei vicini Stati Uniti.

Nel 1959, con il paese in fermento, molte cose cambiando velocemente. Anche il neonato istituto cinematografico apporterà grandi cambiamenti, con un cinema fatto di giovani registi, a basso costo e senza divi: cinema innovatore e di protesta. Fidel Castro parla di “strumento di opinione e formazione della coscienza individuale e collettiva che può rendere più profondo e trasparente lo spirito rivoluzionario e sostenere il suo slancio creativo”.

L’ICAIC si allontana quasi subito dagli stereotipi del cinema hollywoodiano e messicano, trovando l’ispirazione nel neorealismo italiano con i suoi giovani registi: Julio García Espinosa e Tomás Gutiérrez Alea (Titon), che avevano studiato al Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma. Ad accompagnare questa avventura è un italiano che già da tempo sta seguendo gli eventi cubani: Cesare Zavattini.

Sarà Alfredo Guevara, compagno di studi universitari di Fidel Castro e amico di Zavattini, a dirigere un istituto cinematografico dotato di autonomia creativa e gestionale, svincolato da condizionamenti politici e orientato all’insegnamento e alla sperimentazione. Parallelamente si sviluppa il fenomeno del Cartel de cine, il manifesto cinematografico in tecnica serigrafica che a Cuba fonda una corrente artistica forte al punto di definire nuovi canoni estetici e compositivi, svincolati dai dettami imposti della grande industria cinematografica.

Così si esprime Eduardo Muñoz Bachs, il più prolifico dei disegnatori dell’ICAIC, che iniziò appena ventiduenne: «non sapevamo cosa fare, ma sapevamo che dovevamo farlo». Accanto a Muñoz Bachs agiscono Rafael Morante, Antonio Reboiro, René Azcuy, Ñiko (Antonio Pérez González), un gruppo coeso e non consapevole che sta producendo opere di avanguardia, riconosciute poi in tutto il mondo.

Negli anni 70 e ’80 la grafica cubana consegue riconoscimenti sempre più significativi a largo raggio per la sua capacità di trasmettere messaggi complessi in modo semplice ed efficace, e oggi il Cartel de cine è inserito nel Registro Nazionale del Programma Memoria del Mondo dell’UNESCO per l’alto valore che quella stagione ha rappresentato nella cultura mondiale del Novecento.

In mostra i manifesti cubani che annunciavano l’uscita dei tanto apprezzati film italiani nelle sale dell’isola: da Giulietta degli spiriti a C’eravamo tanto amati, da Il medico della mutua a Sbatti il mostro in prima pagina, da Deserto rosso a Rogopag.

L’esposizione sarà affiancata da un catalogo a cura di Alessandra Anselmi e Rienzo Pellegrini, per le edizioni del Centro Studi Cartel Cubano, San Donà di Piave (Venezia).

COLLECTION

One of the most complete cuban posters exhibition ever

The Bardellotto Collection is a collection of more than 2600 movie, political and social posters, toghether with about 400 sketches made in Cuba since 1959, consulted and granted to lending institutions and associations, which can be considered only outside the boundaries Cubans.

The value of the collection is the fact that certain works are unique pieces, others, of established artists and rewarded at international level, there are very few examples, some of which are present in major museums (Moma in New York, the National Gallery in London, the Centre Pompidou in Paris, the Hermitage in St. Petersburg and so on. people) and hence difficult to fruition.

The richness of the collection is enhanced by the presence of numerous sketches and study sketches of the executive and on their first runs.

CENTRO STUDI CARTEL CUBANO

The Centro Studi Cartel Cubano is a promotional project that disseminates Cuban graphic and manages a unique  collection of posters. It’s the result of more than 20 years of research by Luigino Bardellotto and it combines more than 3000 pieces of movies, social and  political posters made in Cuba since 1959. Most of the  posters are made on silk-screen technique; you can find very few original copied of them all over the world , sometimes they are unique like  the preparatory sketches for example. The Centre also runs a collection of books, journals and other documents about  Cuban graphic. It operates at national and international level and cooperates with different institutions especially in Italy (such as Associazione di Amicizia Italia-Cuba of Venice Circolo Vittorio Tommasi) and in Cuba (ICAIC, OSPAAAL, Casa de Las Americas). The aim is to promote Cuban graphic after the Revolution planning  events, exchange activities, editorial initiatives and other projects , also supporting   the new generation of young Cuban designers.